第297章 两个版本，两种编曲
《月半小夜曲》发布之后引来粉丝们的争相播放收听。
这首歌由许放创作并演唱，撩拨着粉丝们的神经。
更何况其还发布了两个版本。
千岛语版《ハーフムーンセレナーデ》。
许放与新川百合的组合，成为粉丝们热议的焦点。
毕竟许放是华夏的第一天王。
新川百合是千岛的四大歌姬之一！属于顶流中的顶流。
“竟然邀请新川百合演唱作品！许放终于放大招了啊。”
“阵容越来越豪华了。”
“《月半小夜曲》和《夜曲》是什么关系？”
“一听到夜曲两个字我就兴奋。”
“夜曲一响上台领奖。”
《月半小夜曲》本来和《夜曲》没有什么关系，但万能的粉丝，却生生从中找到了某些若有若无的联系。
毕竟在去年，《夜曲》创造了神话。
并且《月半小夜曲》的发布时间，也和《夜曲》类似。《夜曲》也是去年在年底的时候发布。
所以仅仅只是《月半小夜曲》这个歌名就已经让粉丝们浮想联翩。
因为神龙榜的争夺几乎已经进入了最后阶段。
圈内圈外对这场“彩蛋争夺战”都十分关注。
《月半小夜曲》的两个版本发布后，圈内的歌手、创作人、乐评人等纷纷涌入聆听。
姜安、长鸟龙太、尾石春树三人聚在一起。
“还有一首千岛语作品？”姜安道，“特意找新川百合演唱，这很明显就是冲着我们来到。”
“许放亲自录制演唱，事情似乎不简单。”长鸟龙太道。
“管他呢。先听听。”尾石春树道。
姜安、长鸟龙太点了点头，然后尾石春树点击播放《月半小夜曲》。
随后音乐通过昂贵的音响设备在房间周围流淌开来。
悠扬犹豫的小提琴声飘荡开来。
如泣如诉。
或许是受到歌名《月半小夜曲》的影响，在听到这段小提琴伴奏的时候，姜安等人的脑海中都浮现出这样一幅画面：
在一个静谧的夏夜，天空中月明星稀。
许放一个人独坐在一间乡间小屋之前，优雅安静地拉着小提琴，拉着这段前奏中的小提琴旋律。
随着小提琴旋律飘扬。
风似乎舞蹈起来。
“又是小提琴作为前奏主奏乐器？”姜安眉头微微皱起来。
这让他想起了前不久许放为唐宇写的作品，《暗号》。
《暗号》也是以小提琴作为前奏的主奏乐器。
然后前奏一响整首歌的氛围就已经铺垫好了。
小提琴有一种独特的魅力与魔力。
它很能调动和影响听着的心情和情绪。
姜安研究过许放写的前奏杀。
比如《七里香》、《晴天》。
深知许放善于在编曲中将万物作为编曲中的配器。同时，也擅长使用单一乐器编曲。比如纯粹地使用钢琴、小提琴、二胡……
这是许放的强项。
“他很喜欢以这样的方式打开一首歌啊。”长鸟龙太也被这小提琴前奏所深深感染。
与此同时听这首歌的粉丝，也在评论区积极评论交流。
“卧槽！！这前奏就离谱。”
“小提琴杀我。”
“妥妥的前奏杀啊。”
“旋律太美了！小提琴太美了！太绝了！上头！上瘾！”
“听到前奏的一瞬间我就泪目了！！感染力好强。”
“震撼！前奏给我的感觉就是震撼！非常震撼。”
“神级前奏！”
粉丝们将这首歌归为前奏杀的行列。
甚至有人说因此喜欢上小提琴，要去学习小提琴。
当然更离谱的是，有很多粉丝联想到了福尔摩斯。说这《月半小夜曲》会不会和《夜的第七章》一样，都是写的福尔摩斯。
毕竟福尔摩斯喜欢拉小提琴。
不自觉就代入到了福尔摩斯的世界……
终于小提琴如泣如诉的前奏结束，伴奏中钢琴渐渐滑入。具有颗粒感的钢琴音让如泣如诉的情绪渐渐平复。
然后听到了许放的歌声。
“仍然倚在失眠夜望天边星宿
仍然听见小提琴如泣似诉再挑逗
为何只剩一弯月留在我的天空
这晚以后音讯隔绝”
许放的嗓音充满磁性、沧桑与温柔。
没有瑕疵。
优美的意境透过歌词缓缓勾勒与营造。
“仍听见小提琴如泣如诉再挑逗”这句歌词就很好的呼应了前奏中的小提琴。
他竟然用这种方式，将歌词与旋律、编曲完美的融合在一起。
让他们密不可分。
“学到了。”姜安道，“完全没想过竟然还可以这样操作。”
许放通过这首《月半小夜曲》给到了他些许的创作灵感。
“许放的嗓音太绝了！！”
“开口跪。”
“这个男人魅力爆棚。”
“许放的声音也是乐器吧？太好听了。”
“你永远可以相信许放。”
“粤语也好好听。”
“有没有发现许放最近很喜欢用粤语写歌！《海阔天空》依然是我的单曲循环曲目。”
粉丝们对这首歌给予了相当高的评价。
对许放也给予了相当的赞誉。
“人如天上的明月是不可拥有
情如曲过只遗留无可挽救再分别
为何只是失望填密我的空虚
这晚夜没有吻别
仍在说永久想不到是借口
从未意会要分手”
“分手”二字在演唱的时候气息拉长，听起来是“分~~~~~~~手~~~~”，听到这里，听者也就不意识到，副歌部分要来了。
最好听的**部分要到了。
《月半小夜曲》由河合奈保子作曲，向雪怀填词，杜自持编曲，李克勤演唱，收录于李克勤1987年12月发行的专辑《命运符号》中。
1989年，李克勤重新灌录该曲，并收录在同年9月22日发行的粤语专辑《purpl dram》中。
这首87年的作品，即使在现在听来，依然不过时，依然好听，依然动人。
这就是经典的力量。
经典可以经得起时间的考验。
当初李克勤刚进入宝丽金唱片公司后不久，某天听到河合奈保子演唱的歌曲《ハーフムーンセレナーデ》之后，他被该曲的旋律深深吸引。
但当时这首歌的旋律被同公司的关正杰所用，李克勤就没办法使用了。这让他有些沮丧。
后来关正杰决定改编其他歌曲后放弃了这首歌，李克勤赶紧将该曲重新改编并录制。
这才有了这首《月半小夜曲》。
“人如天上的明月，很有诗意啊。”姜安忍不住感叹，“写词许放还是很有一套的。”
“谱曲也不错。”长鸟龙太说道。
姜安、长鸟龙太、尾石春树三人都被这首歌所折服。
前奏已经铺垫好了整首歌的基调和情绪。
词曲编曲三者交融在一起。
让整首歌听起来有一种别样的味道。
终于歌曲进入了副歌部分。
“但我的心每分每刻仍然被她占有
她似这月儿仍然是不开口
提琴独奏独奏着明月半倚深秋
我的牵挂我的渴望直至以后”
情绪层层堆叠，积累，饱满，然后爆发。
随着音调的上扬，
歌曲的情绪也像展开的花朵般，宛若花香，肆意弥漫扩散。
曲调凄楚动人。
旋律跌宕起伏。
歌词直抵人的心窝。
令听者动容、感慨。
管弦乐的形式以及点缀的歌剧和声，使得这首歌有了一种悲壮的形式意味，而不仅仅是小情小调的“哭诉”。
许放的演唱颇具力量感，令听者触动、震撼。
“好好听！”
“我怀孕了！我耳朵怀孕了。”
“他在有旋律、有押韵、有情感的讲述一个故事。”
“果然和夜曲沾边的，都不是简单角色。”
《月半小夜曲》凭借着词、曲、演唱折服了粉丝，也折服了姜安、长鸟龙太和尾石春树。
“虽然不愿承认，但的确写得好。”姜安说道，“不知道这首千岛语歌曲怎么样。”
姜安说着点开了《月半小夜曲》的原版《ハーフムーンセレナーデ》。
在地球河合奈保子可是凭借着这首歌一举成名。在此之前，她的发展都不怎么顺利。
姜安播放《ハーフムーンセレナーデ》后，整个房间都忽然安静了下来。
然后一阵安静动听的钢琴旋律流淌开来，萦绕在耳畔。
听到旋律的时候，姜安、长鸟龙太、尾石春树三人的眉头几乎是同时皱起。
“这不是《月半小夜曲》的前奏旋律吗？”姜安担心自己听错了，向长鸟龙太、尾石春树二人投去询问的目光。
长鸟龙太感受到姜安的目光，微微点了点头，“的确是《月半小夜曲》的旋律，只是前奏的主奏乐器变了。”
《月半小夜曲》的前奏主奏乐器是小提琴。
而这首千岛语版本，主奏乐器则是钢琴。
许放这次竟然用相同的曲谱，不同的编曲，不同的歌词来演绎同一首歌！
这家伙是魔鬼吗？
或者就是玩儿？
后者干脆以这样的方式表达对他们三人的不屑。
姜安三人此刻心里的感受非常复杂。五味杂陈。
粉丝们听到这一模一样的旋律，不同的编曲方式，也是惊异不已。
“什么情况？相同的旋律？”
“我还以为自己听错了！特意回去播放了一下《月半小夜曲》！旋律的确是一样的。只不过编曲方式不同了。”
“又是一曲双词！”
“这次不仅是一曲双词！还一曲双编曲。”
“许放这是挑战姜安等人，还是说他就是懒，懒得重新写一首歌？”
粉丝们在评论区议论开来。
谁也没想到，这次许放发布的两首歌，竟然是同一首作品的两个不同版本。
这就和《吻别》与《tak m to your hart》一样。
也因为这样的因素，大家对这首千岛语版的《ハーフムーンセレナーデ》充满了好奇。
重新编曲后，《ハーフムーンセレナーデ》给姜安等人的感觉完全不一样。《夜半小夜曲》给人的感觉是如泣如诉。
而这首千岛语版的，钢琴弹奏出的旋律，听起来则静若处子。
它是来自女子静立凝望与思念。
呈现出一种难以言喻的独特美感。
《夜半小夜曲》有点凄婉的感觉。但这个版本，凄婉的感觉不见了。只剩下温婉，温柔，安安静静地美妙。
“あなたのもとへ届とどくなら（如果能将自己的思念传达给你）
在水面散开的琥珀色枯叶
转化成弹奏的音符将思念传达
左手将月亮的水滴
与泪水轻轻的合为一体
想要和喜欢的人结合深深地祈祷着”
《月半小夜曲》用小提琴作为前奏的主奏乐器，歌词是“仍然倚在失眠夜望天边星宿，仍然听见小提琴如泣似诉再挑逗”。而这首《ハーフムーンセレナーデ》的前奏主乐器变成钢琴后，歌词也跟着改变了，“转化成弹奏的音符将思念传达”。
听到这样的歌词姜安感到诧异。
这好像是同一首歌。
但又似乎是两首不同的歌曲了。
因为他们的意境已经完全不同了。
许放与新川百合唱出来的味道，也已经完全不同。
新川百合的版本更加的深情、空灵。
演绎出的是一个深情的女子。
粉丝们听到新川百合的演唱也为之动容。
“卧槽！！这是什么神仙？”
“同一首歌，却为了打开了不同的新世界大门。”
“听了这首歌！我彻底爱上新川百合了~”
“爱了爱了！！超好听！！新川百合姐姐牛逼！”
新川百合在录制录制这首歌曲的时候也十分认真。
新川百合一直都很喜欢许放。
并且希望与许放合作。
这次许放主动找上门来，让她有些受宠若惊。
所以她非常珍惜这次机会。
久保悠的那首《骑在银龙的背上》让她印象深刻。
久保悠凭借着这么一首歌一举成名，从一个不怎么受追捧的歌手，一举成为千岛最当红的女歌手。
新川百合也想着，有没有可能，和许放合作后，自己有机会冲击一下四大歌姬之首。
一直以来她在四大歌姬中的排名都是第四位！
不知道这次和许放合作后，排名有没有可能上升。
她希望成为四大歌姬之首。
这是她一直所追求的。
也是她前进的方向。
“划破青春的云拥抱四季
不管是谁都是只身一人的
温柔是让人想要爱惜的呢
拥抱着遥远的你的胸中
满载的生命回响的梦……”
《ハーフムーンセレナーデ》的歌词是很奢侈的。
第一段和第二段歌词的意境和意义完全不同。
听完整首歌，姜安等人心头都是一沉。
他们意识到这次的竞争他们可能仍然是输家。
很快！
这两首歌就火了起来。
在神龙榜上的排名飙升。
新川百合也因为这次的合作，在华夏和千岛都冲上了热搜，备受关注与讨论！
……
……
求月票、推荐票、打赏。
这首歌由许放创作并演唱，撩拨着粉丝们的神经。
更何况其还发布了两个版本。
千岛语版《ハーフムーンセレナーデ》。
许放与新川百合的组合，成为粉丝们热议的焦点。
毕竟许放是华夏的第一天王。
新川百合是千岛的四大歌姬之一！属于顶流中的顶流。
“竟然邀请新川百合演唱作品！许放终于放大招了啊。”
“阵容越来越豪华了。”
“《月半小夜曲》和《夜曲》是什么关系？”
“一听到夜曲两个字我就兴奋。”
“夜曲一响上台领奖。”
《月半小夜曲》本来和《夜曲》没有什么关系，但万能的粉丝，却生生从中找到了某些若有若无的联系。
毕竟在去年，《夜曲》创造了神话。
并且《月半小夜曲》的发布时间，也和《夜曲》类似。《夜曲》也是去年在年底的时候发布。
所以仅仅只是《月半小夜曲》这个歌名就已经让粉丝们浮想联翩。
因为神龙榜的争夺几乎已经进入了最后阶段。
圈内圈外对这场“彩蛋争夺战”都十分关注。
《月半小夜曲》的两个版本发布后，圈内的歌手、创作人、乐评人等纷纷涌入聆听。
姜安、长鸟龙太、尾石春树三人聚在一起。
“还有一首千岛语作品？”姜安道，“特意找新川百合演唱，这很明显就是冲着我们来到。”
“许放亲自录制演唱，事情似乎不简单。”长鸟龙太道。
“管他呢。先听听。”尾石春树道。
姜安、长鸟龙太点了点头，然后尾石春树点击播放《月半小夜曲》。
随后音乐通过昂贵的音响设备在房间周围流淌开来。
悠扬犹豫的小提琴声飘荡开来。
如泣如诉。
或许是受到歌名《月半小夜曲》的影响，在听到这段小提琴伴奏的时候，姜安等人的脑海中都浮现出这样一幅画面：
在一个静谧的夏夜，天空中月明星稀。
许放一个人独坐在一间乡间小屋之前，优雅安静地拉着小提琴，拉着这段前奏中的小提琴旋律。
随着小提琴旋律飘扬。
风似乎舞蹈起来。
“又是小提琴作为前奏主奏乐器？”姜安眉头微微皱起来。
这让他想起了前不久许放为唐宇写的作品，《暗号》。
《暗号》也是以小提琴作为前奏的主奏乐器。
然后前奏一响整首歌的氛围就已经铺垫好了。
小提琴有一种独特的魅力与魔力。
它很能调动和影响听着的心情和情绪。
姜安研究过许放写的前奏杀。
比如《七里香》、《晴天》。
深知许放善于在编曲中将万物作为编曲中的配器。同时，也擅长使用单一乐器编曲。比如纯粹地使用钢琴、小提琴、二胡……
这是许放的强项。
“他很喜欢以这样的方式打开一首歌啊。”长鸟龙太也被这小提琴前奏所深深感染。
与此同时听这首歌的粉丝，也在评论区积极评论交流。
“卧槽！！这前奏就离谱。”
“小提琴杀我。”
“妥妥的前奏杀啊。”
“旋律太美了！小提琴太美了！太绝了！上头！上瘾！”
“听到前奏的一瞬间我就泪目了！！感染力好强。”
“震撼！前奏给我的感觉就是震撼！非常震撼。”
“神级前奏！”
粉丝们将这首歌归为前奏杀的行列。
甚至有人说因此喜欢上小提琴，要去学习小提琴。
当然更离谱的是，有很多粉丝联想到了福尔摩斯。说这《月半小夜曲》会不会和《夜的第七章》一样，都是写的福尔摩斯。
毕竟福尔摩斯喜欢拉小提琴。
不自觉就代入到了福尔摩斯的世界……
终于小提琴如泣如诉的前奏结束，伴奏中钢琴渐渐滑入。具有颗粒感的钢琴音让如泣如诉的情绪渐渐平复。
然后听到了许放的歌声。
“仍然倚在失眠夜望天边星宿
仍然听见小提琴如泣似诉再挑逗
为何只剩一弯月留在我的天空
这晚以后音讯隔绝”
许放的嗓音充满磁性、沧桑与温柔。
没有瑕疵。
优美的意境透过歌词缓缓勾勒与营造。
“仍听见小提琴如泣如诉再挑逗”这句歌词就很好的呼应了前奏中的小提琴。
他竟然用这种方式，将歌词与旋律、编曲完美的融合在一起。
让他们密不可分。
“学到了。”姜安道，“完全没想过竟然还可以这样操作。”
许放通过这首《月半小夜曲》给到了他些许的创作灵感。
“许放的嗓音太绝了！！”
“开口跪。”
“这个男人魅力爆棚。”
“许放的声音也是乐器吧？太好听了。”
“你永远可以相信许放。”
“粤语也好好听。”
“有没有发现许放最近很喜欢用粤语写歌！《海阔天空》依然是我的单曲循环曲目。”
粉丝们对这首歌给予了相当高的评价。
对许放也给予了相当的赞誉。
“人如天上的明月是不可拥有
情如曲过只遗留无可挽救再分别
为何只是失望填密我的空虚
这晚夜没有吻别
仍在说永久想不到是借口
从未意会要分手”
“分手”二字在演唱的时候气息拉长，听起来是“分~~~~~~~手~~~~”，听到这里，听者也就不意识到，副歌部分要来了。
最好听的**部分要到了。
《月半小夜曲》由河合奈保子作曲，向雪怀填词，杜自持编曲，李克勤演唱，收录于李克勤1987年12月发行的专辑《命运符号》中。
1989年，李克勤重新灌录该曲，并收录在同年9月22日发行的粤语专辑《purpl dram》中。
这首87年的作品，即使在现在听来，依然不过时，依然好听，依然动人。
这就是经典的力量。
经典可以经得起时间的考验。
当初李克勤刚进入宝丽金唱片公司后不久，某天听到河合奈保子演唱的歌曲《ハーフムーンセレナーデ》之后，他被该曲的旋律深深吸引。
但当时这首歌的旋律被同公司的关正杰所用，李克勤就没办法使用了。这让他有些沮丧。
后来关正杰决定改编其他歌曲后放弃了这首歌，李克勤赶紧将该曲重新改编并录制。
这才有了这首《月半小夜曲》。
“人如天上的明月，很有诗意啊。”姜安忍不住感叹，“写词许放还是很有一套的。”
“谱曲也不错。”长鸟龙太说道。
姜安、长鸟龙太、尾石春树三人都被这首歌所折服。
前奏已经铺垫好了整首歌的基调和情绪。
词曲编曲三者交融在一起。
让整首歌听起来有一种别样的味道。
终于歌曲进入了副歌部分。
“但我的心每分每刻仍然被她占有
她似这月儿仍然是不开口
提琴独奏独奏着明月半倚深秋
我的牵挂我的渴望直至以后”
情绪层层堆叠，积累，饱满，然后爆发。
随着音调的上扬，
歌曲的情绪也像展开的花朵般，宛若花香，肆意弥漫扩散。
曲调凄楚动人。
旋律跌宕起伏。
歌词直抵人的心窝。
令听者动容、感慨。
管弦乐的形式以及点缀的歌剧和声，使得这首歌有了一种悲壮的形式意味，而不仅仅是小情小调的“哭诉”。
许放的演唱颇具力量感，令听者触动、震撼。
“好好听！”
“我怀孕了！我耳朵怀孕了。”
“他在有旋律、有押韵、有情感的讲述一个故事。”
“果然和夜曲沾边的，都不是简单角色。”
《月半小夜曲》凭借着词、曲、演唱折服了粉丝，也折服了姜安、长鸟龙太和尾石春树。
“虽然不愿承认，但的确写得好。”姜安说道，“不知道这首千岛语歌曲怎么样。”
姜安说着点开了《月半小夜曲》的原版《ハーフムーンセレナーデ》。
在地球河合奈保子可是凭借着这首歌一举成名。在此之前，她的发展都不怎么顺利。
姜安播放《ハーフムーンセレナーデ》后，整个房间都忽然安静了下来。
然后一阵安静动听的钢琴旋律流淌开来，萦绕在耳畔。
听到旋律的时候，姜安、长鸟龙太、尾石春树三人的眉头几乎是同时皱起。
“这不是《月半小夜曲》的前奏旋律吗？”姜安担心自己听错了，向长鸟龙太、尾石春树二人投去询问的目光。
长鸟龙太感受到姜安的目光，微微点了点头，“的确是《月半小夜曲》的旋律，只是前奏的主奏乐器变了。”
《月半小夜曲》的前奏主奏乐器是小提琴。
而这首千岛语版本，主奏乐器则是钢琴。
许放这次竟然用相同的曲谱，不同的编曲，不同的歌词来演绎同一首歌！
这家伙是魔鬼吗？
或者就是玩儿？
后者干脆以这样的方式表达对他们三人的不屑。
姜安三人此刻心里的感受非常复杂。五味杂陈。
粉丝们听到这一模一样的旋律，不同的编曲方式，也是惊异不已。
“什么情况？相同的旋律？”
“我还以为自己听错了！特意回去播放了一下《月半小夜曲》！旋律的确是一样的。只不过编曲方式不同了。”
“又是一曲双词！”
“这次不仅是一曲双词！还一曲双编曲。”
“许放这是挑战姜安等人，还是说他就是懒，懒得重新写一首歌？”
粉丝们在评论区议论开来。
谁也没想到，这次许放发布的两首歌，竟然是同一首作品的两个不同版本。
这就和《吻别》与《tak m to your hart》一样。
也因为这样的因素，大家对这首千岛语版的《ハーフムーンセレナーデ》充满了好奇。
重新编曲后，《ハーフムーンセレナーデ》给姜安等人的感觉完全不一样。《夜半小夜曲》给人的感觉是如泣如诉。
而这首千岛语版的，钢琴弹奏出的旋律，听起来则静若处子。
它是来自女子静立凝望与思念。
呈现出一种难以言喻的独特美感。
《夜半小夜曲》有点凄婉的感觉。但这个版本，凄婉的感觉不见了。只剩下温婉，温柔，安安静静地美妙。
“あなたのもとへ届とどくなら（如果能将自己的思念传达给你）
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《月半小夜曲》用小提琴作为前奏的主奏乐器，歌词是“仍然倚在失眠夜望天边星宿，仍然听见小提琴如泣似诉再挑逗”。而这首《ハーフムーンセレナーデ》的前奏主乐器变成钢琴后，歌词也跟着改变了，“转化成弹奏的音符将思念传达”。
听到这样的歌词姜安感到诧异。
这好像是同一首歌。
但又似乎是两首不同的歌曲了。
因为他们的意境已经完全不同了。
许放与新川百合唱出来的味道，也已经完全不同。
新川百合的版本更加的深情、空灵。
演绎出的是一个深情的女子。
粉丝们听到新川百合的演唱也为之动容。
“卧槽！！这是什么神仙？”
“同一首歌，却为了打开了不同的新世界大门。”
“听了这首歌！我彻底爱上新川百合了~”
“爱了爱了！！超好听！！新川百合姐姐牛逼！”
新川百合在录制录制这首歌曲的时候也十分认真。
新川百合一直都很喜欢许放。
并且希望与许放合作。
这次许放主动找上门来，让她有些受宠若惊。
所以她非常珍惜这次机会。
久保悠的那首《骑在银龙的背上》让她印象深刻。
久保悠凭借着这么一首歌一举成名，从一个不怎么受追捧的歌手，一举成为千岛最当红的女歌手。
新川百合也想着，有没有可能，和许放合作后，自己有机会冲击一下四大歌姬之首。
一直以来她在四大歌姬中的排名都是第四位！
不知道这次和许放合作后，排名有没有可能上升。
她希望成为四大歌姬之首。
这是她一直所追求的。
也是她前进的方向。
“划破青春的云拥抱四季
不管是谁都是只身一人的
温柔是让人想要爱惜的呢
拥抱着遥远的你的胸中
满载的生命回响的梦……”
《ハーフムーンセレナーデ》的歌词是很奢侈的。
第一段和第二段歌词的意境和意义完全不同。
听完整首歌，姜安等人心头都是一沉。
他们意识到这次的竞争他们可能仍然是输家。
很快！
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新川百合也因为这次的合作，在华夏和千岛都冲上了热搜，备受关注与讨论！
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