第一千二百四十六章历史的顶峰
明代的瓷器品种，就不说了，就说清代，清代到底有多少种釉色瓷？
之前陈文哲仿制的十二种单色釉菊瓣盘，就很能说明问题。
以前陈文哲虽然知道清三代的艺术成就很高，但是从来没有认真琢磨，归纳过。
但是这一次，他主要做的是纹饰，只要有一种釉色，有一种器型，都可以做上牡丹纹。
这样一来，陈文哲还就需要好好归纳一下，清代到底有多少成就。
虽然这是一个少数民族政权，不得不说，清代，特别是清三代，艺术成就还真就很高。
自公元前16世纪起，瓷器的发展在清代，就进入了一个登峰造极的时代。
这个时期是继宋朝之后，我国陶瓷发展史上的第二个高峰。
也就是在这一时期，烧造瓷器的技术，进入了巅峰时期。
数千年的经验积累，使其制作水平非常高超。
康熙、雍正、乾隆三代，由于当时社会经济繁荣，社会稳定，使当时的瓷器发展进入了一个繁荣昌盛的时代。
特别是康熙、雍正、乾隆三代的瓷器，发展到了清代的巅峰时代。
其色彩绚丽多彩，花样繁多，技术上讲究精工细作，不惜工本。
然而后来随着清朝国力的衰弱，从道光时期起，瓷器的发展逐渐走向了下坡路。
后期的瓷器，胎质显得粗松，洁白程度上显得差了一点。
器型线条生硬，常常见棱见角，并无圆润的美感，显得笨拙粗重。
认真算起来，清代的瓷器发展，分为三个时期，分别是清初顺治以前，再就是清三代和清后期。
清代初期，顺治以前的陶瓷发展，并不算大。
明朝末年连年混战，对手工业的打击是非常巨大的，陶瓷的发展也受其影响巨大。
窑厂关闭，匠人四散，直至清王朝统一才得到好转。
其中最具代表性的景镇陶瓷，直到顺治十一年才恢复生产。
因此可以说，清代的陶瓷直至顺治时期，才初步恢复生产。
顺治时期是一个承上启下的发展期，产品具有明显的发展时期的过渡性特征。
这时的瓷器，胎体比较厚重，制作略显粗糙器物沿口部分涂酱黄釉，呈黄褐色。
顺治时期的瓷器从器型、纹饰、釉色等方面，均与明代末期崇祯时期的瓷器相似，同时又有康熙时期的特色。
所以才说顺治时期，是一个承上启下的过程。
接下来才是清代中期，也就是康雍乾时期，这一时期是陶瓷发展的鼎盛期。
康雍乾三朝是历史上著名的“康乾盛世”，不管这个盛世是不是真的，只是由于当时政局稳定，经济繁荣，因此陶瓷的发展也相应的进入了鼎盛时期。
康熙时期的陶瓷，是清代jdz陶瓷的重点之一。
从釉色、纹饰、彩绘等各方面，康熙时期制瓷都具有较高的水平。
其中以“翠毛色”和“宝石蓝”为最佳。
要仿制清三代的瓷器，一些特别重要的品种，就不能错过，其中就肯定有翠毛蓝。
所以说，康熙时期的瓷器发展，在整个清代瓷器发展中占有重要地位。
康熙瓷器种类极多，造型古朴，胎体厚重，同样大小的器物要比其他时期要重些。
主要颜色有红、黄、绿、紫、蓝、黑等，很少用青花。
在后期作品中，人物面部只用轮廓而不填彩。
到了雍正时期，瓷器生产达到了历史最高水平。
这一时期虽然不长，毕竟雍正在位时间段，但是制作的瓷器精巧绝伦，总体风格轻巧俊秀，精雅圆润。
雍正时期，民窑与官窑相比，也有很多制作精良的瓷器。
如“粉彩”“斗彩”“青花”“颜色釉”等。
雍正时期，最名贵的官窑作品传世极少。
雍正瓷器是清代瓷器中最细洁精致的，这与当时统治者雍正皇帝的爱好是分不开的。
雍正时期的瓷器胎体极薄，仰光透视略显淡青色，呈半透明状。
乾隆时期是清代社会发展的顶峰时期，当时御窑厂内，聚集了大量的能工巧匠，使乾隆朝烧造瓷器的水平又有所进步。
这一时期官窑瓷器，以丰富多彩的品种和制作精美而著称。
粉彩瓷中，色地粉彩的制作多于白地粉彩。
最后就是清代晚期，也就是嘉庆以后的衰落期。
嘉庆以后，清朝的国力逐渐走向衰落，瓷器的发展也相对进入衰落期。
这时的瓷器，无论是从质量、数量，还是花色品种，从这一时期都开始慢慢下滑。
此时的瓷器制造不敢逾越半步，没有创新，品种远不如乾隆时期的丰富。
到了咸丰、同治时期，清代的社会经济逐步下滑，景镇官窑的生产也随之衰落，工艺变得低下，产品也少了很多。
“同光中兴”之后，社会经济有所回升，陶瓷产业也出随之现了极其短暂的复兴，但与康雍乾时期早已不能同日而语。
要真说清代瓷器的艺术成就，也就是清代陶瓷不仅延续了传统的瓷器风格，并且在其基础上进行了大量的创新。
无论是从造型、纹饰还是技法上，都取得了新的高度。
并且融合了当时的西洋风格，最终获得了举世瞩目的艺术成就。
在当时，景镇官窑瓷器代表着我国乃至于世界瓷器的最高水平。
在技术方面来说，清代陶瓷精巧绝伦，不惜工本，精工细作，烧造工艺是历史的顶峰。
在艺术方面来说，清代陶瓷在器型、纹饰等各方面都非常卓越，拥有相当丰富的装饰题材。
为了迎合统治阶级的审美趣味，这些纹样多以吉祥如意的内容为主。
例如动物纹样中象征着皇室的龙纹、凤纹，表示吉祥的麒麟，瑞兽等；
植物纹样中的牡丹、菊花、仙桃、缠枝莲纹样等。
这些华美精致的纹样，不仅体现了当时的审美观，更是充满了我国的传统美，给现代的设计提供了富有“华夏风”的元素。
可以说，清代陶瓷是我国封建社会陶瓷工艺的巅峰。
无论是从装饰性来说，还是实用性来说，其很多精髓流传至今。
从繁复的纹饰到经典的器型，很多器型沿用至今。
并且被不断的创新，为现代的陶瓷产业打下了坚实的基础。
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之前陈文哲仿制的十二种单色釉菊瓣盘，就很能说明问题。
以前陈文哲虽然知道清三代的艺术成就很高，但是从来没有认真琢磨，归纳过。
但是这一次，他主要做的是纹饰，只要有一种釉色，有一种器型，都可以做上牡丹纹。
这样一来，陈文哲还就需要好好归纳一下，清代到底有多少成就。
虽然这是一个少数民族政权，不得不说，清代，特别是清三代，艺术成就还真就很高。
自公元前16世纪起，瓷器的发展在清代，就进入了一个登峰造极的时代。
这个时期是继宋朝之后，我国陶瓷发展史上的第二个高峰。
也就是在这一时期，烧造瓷器的技术，进入了巅峰时期。
数千年的经验积累，使其制作水平非常高超。
康熙、雍正、乾隆三代，由于当时社会经济繁荣，社会稳定，使当时的瓷器发展进入了一个繁荣昌盛的时代。
特别是康熙、雍正、乾隆三代的瓷器，发展到了清代的巅峰时代。
其色彩绚丽多彩，花样繁多，技术上讲究精工细作，不惜工本。
然而后来随着清朝国力的衰弱，从道光时期起，瓷器的发展逐渐走向了下坡路。
后期的瓷器，胎质显得粗松，洁白程度上显得差了一点。
器型线条生硬，常常见棱见角，并无圆润的美感，显得笨拙粗重。
认真算起来，清代的瓷器发展，分为三个时期，分别是清初顺治以前，再就是清三代和清后期。
清代初期，顺治以前的陶瓷发展，并不算大。
明朝末年连年混战，对手工业的打击是非常巨大的，陶瓷的发展也受其影响巨大。
窑厂关闭，匠人四散，直至清王朝统一才得到好转。
其中最具代表性的景镇陶瓷，直到顺治十一年才恢复生产。
因此可以说，清代的陶瓷直至顺治时期，才初步恢复生产。
顺治时期是一个承上启下的发展期，产品具有明显的发展时期的过渡性特征。
这时的瓷器，胎体比较厚重，制作略显粗糙器物沿口部分涂酱黄釉，呈黄褐色。
顺治时期的瓷器从器型、纹饰、釉色等方面，均与明代末期崇祯时期的瓷器相似，同时又有康熙时期的特色。
所以才说顺治时期，是一个承上启下的过程。
接下来才是清代中期，也就是康雍乾时期，这一时期是陶瓷发展的鼎盛期。
康雍乾三朝是历史上著名的“康乾盛世”，不管这个盛世是不是真的，只是由于当时政局稳定，经济繁荣，因此陶瓷的发展也相应的进入了鼎盛时期。
康熙时期的陶瓷，是清代jdz陶瓷的重点之一。
从釉色、纹饰、彩绘等各方面，康熙时期制瓷都具有较高的水平。
其中以“翠毛色”和“宝石蓝”为最佳。
要仿制清三代的瓷器，一些特别重要的品种，就不能错过，其中就肯定有翠毛蓝。
所以说，康熙时期的瓷器发展，在整个清代瓷器发展中占有重要地位。
康熙瓷器种类极多，造型古朴，胎体厚重，同样大小的器物要比其他时期要重些。
主要颜色有红、黄、绿、紫、蓝、黑等，很少用青花。
在后期作品中，人物面部只用轮廓而不填彩。
到了雍正时期，瓷器生产达到了历史最高水平。
这一时期虽然不长，毕竟雍正在位时间段，但是制作的瓷器精巧绝伦，总体风格轻巧俊秀，精雅圆润。
雍正时期，民窑与官窑相比，也有很多制作精良的瓷器。
如“粉彩”“斗彩”“青花”“颜色釉”等。
雍正时期，最名贵的官窑作品传世极少。
雍正瓷器是清代瓷器中最细洁精致的，这与当时统治者雍正皇帝的爱好是分不开的。
雍正时期的瓷器胎体极薄，仰光透视略显淡青色，呈半透明状。
乾隆时期是清代社会发展的顶峰时期，当时御窑厂内，聚集了大量的能工巧匠，使乾隆朝烧造瓷器的水平又有所进步。
这一时期官窑瓷器，以丰富多彩的品种和制作精美而著称。
粉彩瓷中，色地粉彩的制作多于白地粉彩。
最后就是清代晚期，也就是嘉庆以后的衰落期。
嘉庆以后，清朝的国力逐渐走向衰落，瓷器的发展也相对进入衰落期。
这时的瓷器，无论是从质量、数量，还是花色品种，从这一时期都开始慢慢下滑。
此时的瓷器制造不敢逾越半步，没有创新，品种远不如乾隆时期的丰富。
到了咸丰、同治时期，清代的社会经济逐步下滑，景镇官窑的生产也随之衰落，工艺变得低下，产品也少了很多。
“同光中兴”之后，社会经济有所回升，陶瓷产业也出随之现了极其短暂的复兴，但与康雍乾时期早已不能同日而语。
要真说清代瓷器的艺术成就，也就是清代陶瓷不仅延续了传统的瓷器风格，并且在其基础上进行了大量的创新。
无论是从造型、纹饰还是技法上，都取得了新的高度。
并且融合了当时的西洋风格，最终获得了举世瞩目的艺术成就。
在当时，景镇官窑瓷器代表着我国乃至于世界瓷器的最高水平。
在技术方面来说，清代陶瓷精巧绝伦，不惜工本，精工细作，烧造工艺是历史的顶峰。
在艺术方面来说，清代陶瓷在器型、纹饰等各方面都非常卓越，拥有相当丰富的装饰题材。
为了迎合统治阶级的审美趣味，这些纹样多以吉祥如意的内容为主。
例如动物纹样中象征着皇室的龙纹、凤纹，表示吉祥的麒麟，瑞兽等；
植物纹样中的牡丹、菊花、仙桃、缠枝莲纹样等。
这些华美精致的纹样，不仅体现了当时的审美观，更是充满了我国的传统美，给现代的设计提供了富有“华夏风”的元素。
可以说，清代陶瓷是我国封建社会陶瓷工艺的巅峰。
无论是从装饰性来说，还是实用性来说，其很多精髓流传至今。
从繁复的纹饰到经典的器型，很多器型沿用至今。
并且被不断的创新，为现代的陶瓷产业打下了坚实的基础。
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