第36章 电影节（2/3）
再合作？
光线之后的几年一直做青春爱情电影…
然后一部比一部拉胯。
甚至整出了《十年一品温如言》这种超级大烂片！
不过光线跟张艺某签了三部戏！
《悬崖之上》还不错…
另外还押宝郭景明做了《晴雅集》；
还有一部《倒戗刺》，因为疫情停拍，后来重新拍摄，改名《一帆风顺》…
所以，沈良没有直接拒绝，而是道：“看缘分吧…”
李晓萍笑了笑：“你的意思是看剧本吧？”
“…差不多…”
“放心吧，有合适的剧本肯定找你…”李晓萍点了点头，然后说了一句：“不过，你要是有项目，也别忘了我们光线啊！”
“一定一定…”
光线手里有猫眼，沈良的几部戏都是跟猫眼合作…
李晓萍看了看李依桐：“依桐呢？”
“您只要找我，我就来！”
“光线最近在做剧，有几部挺适合你的！”
“真的吗？”
沈良插话：“可别是《笑傲江湖》那种…”
“绝对不是！”
光线版的《笑傲江湖》，就那个丁冠森主演的，被誉为史上最丑令狐冲的《笑傲江湖》…
烂到不忍直视！
不仅豆瓣评分只有2.4，播出后，网友们都排着队给于正道歉。
真踏马长江后浪推前浪，光线版本的《笑傲江湖》在烂的高度上简直全面碾压于正版。
于正是按照他自己一贯的套路拍成了言情剧，但起码还能用霍建华的颜值满足一下少女幻想。
而光线的《笑傲江湖》，则是全面放飞自我，一点夸奖的机会都不给。
出品方，而且是主控出品方，顶着国民p，却把一手牌打得稀巴烂，不仅没留下好口碑，甚至连流量都没怎么捞到。
光线内部也很郁闷，被沈良直接点名了，李晓萍有点尴尬，但也爽快承认：“这是我们出品方做的不到位…选角、制作全都由着导演组…”
哦，光线版《笑傲江湖》的导演就是金琛，缔造过超级大烂片《战国》的那位。
“所以，我们决定做现代剧…”
“…加油！”
光线…没记错的话，好像是明年发布了14部剧集片单，包括《山河枕》《君生我已老》《她的小梨涡》《麒麟》《金玉王朝》等众多p改编项目。
然后…一直到2024年，《山河枕》终于开机了！
哦，还聊了一下《花束般的恋爱》上映时间，应该是贺岁档。
光线对《花束般的恋爱》票房预期是8~10亿…
能容纳这样的票房成绩，除了春节档、国庆档、暑期档，就剩贺岁档了！
……
最近电影市场新上映了一部《银河补习班》…
邓朝的新作品。
确切地讲，邓朝和俞白眉的新作品！
邓朝这回信心十足，效仿《药神》，搞起了提前点映…
这破电影深刻证明了杨绛老师的那句话是多么的正确：你的问题主要在于读书不多而想得太多。
既想探讨父爱，又想探讨教育，可是无论是对父爱还是教育的探讨都存在很大问题。
电影很显然是在批判应试教育制度，可是探讨得根本不深入，力度太小了，太浅薄，太浮于表面，讲的全是大家早就知道的道理，什么素质教育，什么不要放弃差生，什么不要用分数衡量一个学生，什么课本上学不到的知识…
说的全是陈词滥调，真正的重点却一个没说到。
首先，你不能因为自己成绩差，就觉得教育制度有问题！
《银河补习班》，光是说教育制度有问题，而问题具体是什么、怎么改进，他又说不出来。
伱努力学习了吗？你就开始怪制度。
你去游山玩水，去看航展，就可以不上课？
都说劳逸结合，但观众只看到了逸，没看见劳。
你一個学渣，有什么资格去嘲笑学霸？
不过，《银河补习班》问题再多也比《分手大师》《恶棍天使》强太多了，邓朝也不再装疯卖傻转而开始拍严肃题材电影，这一点还是值得肯定。
拍不拍得好是能力问题，用不用心拍是态度问题。
态度端正了，能让观众看到真诚，总归是好的！
不过，《银河补习班》票房还可以，加上点映票房，首周末超过4亿。
然后次周碰上了《哪吒之魔童降世》…
……
西宁电影节，算是独立电影节。
定位就是青年影展——frst电影节嘛！
从定位上看，电影节的最大价值，除了服务广大电影爱好者以外，更在于衔接产业上下游，为市场与创作者找到一个沟通的平台。
也就是挖掘新人。
frst影展确实起到了这个作用，至少它为主流电影市场提供了不少新鲜血液。
对于老资格的电影人来讲，独立电影能够有效的拔高品牌的逼格！
你来这里，证明你是爱电影的！
沈良…爱不爱电影？
与其说他爱电影，不如说他更爱电影背后带来的效益…
其实，圈内人大部分都跟他一样…
没来之前，沈良对西宁电影节还是很有想法的——没有红毯仪式，直接就上正餐！
这在很多明星看来是不可思议的。
到了之后，只参加了一场活动，就没了兴趣…
自我陶醉太厉害了！
虽然观众的评分每天都会公布，展映现场也有主创的问答环节，一些观众也很直接地说出了自己的疑惑，电影创作者们却依然沉浸在“我真是天下第一厉害”的自我陶醉里，而电影节的各种活动也助长了这样的情绪。
论坛和访谈活动上，主持人只会赞美，问的都是轻描淡写不痛不痒的漂亮问题，比如个人感情，成长经历，对某城市的看法…
电影人也能毫无自知之明地夸夸其谈。
可是这些电影明明关注的是社会现实、拍出来的却是垃圾，为什么不深入探讨一下对社会问题的看法，或者电影拍摄上的不足呢？
呵护青年创作者？
是，创作者是应该被尊重和保护的，但并不是为他们制造出一个真空的环境，局限他们原本可能就比较狭隘的视野，浇灌他们本就莫名其妙的自信心…
所以，《阳光普照》放映后的访谈，他全程没说话，直到有个观众提到了三十+女演员的困境…
哦，昨天电影节，海清强势发言，‘希望市场多给中生代女演员机会’…
还说了‘我们的片酬非常便宜’之类的。
之所以问沈良，大概是因为《浪姐》，他是策划人…
光线之后的几年一直做青春爱情电影…
然后一部比一部拉胯。
甚至整出了《十年一品温如言》这种超级大烂片！
不过光线跟张艺某签了三部戏！
《悬崖之上》还不错…
另外还押宝郭景明做了《晴雅集》；
还有一部《倒戗刺》，因为疫情停拍，后来重新拍摄，改名《一帆风顺》…
所以，沈良没有直接拒绝，而是道：“看缘分吧…”
李晓萍笑了笑：“你的意思是看剧本吧？”
“…差不多…”
“放心吧，有合适的剧本肯定找你…”李晓萍点了点头，然后说了一句：“不过，你要是有项目，也别忘了我们光线啊！”
“一定一定…”
光线手里有猫眼，沈良的几部戏都是跟猫眼合作…
李晓萍看了看李依桐：“依桐呢？”
“您只要找我，我就来！”
“光线最近在做剧，有几部挺适合你的！”
“真的吗？”
沈良插话：“可别是《笑傲江湖》那种…”
“绝对不是！”
光线版的《笑傲江湖》，就那个丁冠森主演的，被誉为史上最丑令狐冲的《笑傲江湖》…
烂到不忍直视！
不仅豆瓣评分只有2.4，播出后，网友们都排着队给于正道歉。
真踏马长江后浪推前浪，光线版本的《笑傲江湖》在烂的高度上简直全面碾压于正版。
于正是按照他自己一贯的套路拍成了言情剧，但起码还能用霍建华的颜值满足一下少女幻想。
而光线的《笑傲江湖》，则是全面放飞自我，一点夸奖的机会都不给。
出品方，而且是主控出品方，顶着国民p，却把一手牌打得稀巴烂，不仅没留下好口碑，甚至连流量都没怎么捞到。
光线内部也很郁闷，被沈良直接点名了，李晓萍有点尴尬，但也爽快承认：“这是我们出品方做的不到位…选角、制作全都由着导演组…”
哦，光线版《笑傲江湖》的导演就是金琛，缔造过超级大烂片《战国》的那位。
“所以，我们决定做现代剧…”
“…加油！”
光线…没记错的话，好像是明年发布了14部剧集片单，包括《山河枕》《君生我已老》《她的小梨涡》《麒麟》《金玉王朝》等众多p改编项目。
然后…一直到2024年，《山河枕》终于开机了！
哦，还聊了一下《花束般的恋爱》上映时间，应该是贺岁档。
光线对《花束般的恋爱》票房预期是8~10亿…
能容纳这样的票房成绩，除了春节档、国庆档、暑期档，就剩贺岁档了！
……
最近电影市场新上映了一部《银河补习班》…
邓朝的新作品。
确切地讲，邓朝和俞白眉的新作品！
邓朝这回信心十足，效仿《药神》，搞起了提前点映…
这破电影深刻证明了杨绛老师的那句话是多么的正确：你的问题主要在于读书不多而想得太多。
既想探讨父爱，又想探讨教育，可是无论是对父爱还是教育的探讨都存在很大问题。
电影很显然是在批判应试教育制度，可是探讨得根本不深入，力度太小了，太浅薄，太浮于表面，讲的全是大家早就知道的道理，什么素质教育，什么不要放弃差生，什么不要用分数衡量一个学生，什么课本上学不到的知识…
说的全是陈词滥调，真正的重点却一个没说到。
首先，你不能因为自己成绩差，就觉得教育制度有问题！
《银河补习班》，光是说教育制度有问题，而问题具体是什么、怎么改进，他又说不出来。
伱努力学习了吗？你就开始怪制度。
你去游山玩水，去看航展，就可以不上课？
都说劳逸结合，但观众只看到了逸，没看见劳。
你一個学渣，有什么资格去嘲笑学霸？
不过，《银河补习班》问题再多也比《分手大师》《恶棍天使》强太多了，邓朝也不再装疯卖傻转而开始拍严肃题材电影，这一点还是值得肯定。
拍不拍得好是能力问题，用不用心拍是态度问题。
态度端正了，能让观众看到真诚，总归是好的！
不过，《银河补习班》票房还可以，加上点映票房，首周末超过4亿。
然后次周碰上了《哪吒之魔童降世》…
……
西宁电影节，算是独立电影节。
定位就是青年影展——frst电影节嘛！
从定位上看，电影节的最大价值，除了服务广大电影爱好者以外，更在于衔接产业上下游，为市场与创作者找到一个沟通的平台。
也就是挖掘新人。
frst影展确实起到了这个作用，至少它为主流电影市场提供了不少新鲜血液。
对于老资格的电影人来讲，独立电影能够有效的拔高品牌的逼格！
你来这里，证明你是爱电影的！
沈良…爱不爱电影？
与其说他爱电影，不如说他更爱电影背后带来的效益…
其实，圈内人大部分都跟他一样…
没来之前，沈良对西宁电影节还是很有想法的——没有红毯仪式，直接就上正餐！
这在很多明星看来是不可思议的。
到了之后，只参加了一场活动，就没了兴趣…
自我陶醉太厉害了！
虽然观众的评分每天都会公布，展映现场也有主创的问答环节，一些观众也很直接地说出了自己的疑惑，电影创作者们却依然沉浸在“我真是天下第一厉害”的自我陶醉里，而电影节的各种活动也助长了这样的情绪。
论坛和访谈活动上，主持人只会赞美，问的都是轻描淡写不痛不痒的漂亮问题，比如个人感情，成长经历，对某城市的看法…
电影人也能毫无自知之明地夸夸其谈。
可是这些电影明明关注的是社会现实、拍出来的却是垃圾，为什么不深入探讨一下对社会问题的看法，或者电影拍摄上的不足呢？
呵护青年创作者？
是，创作者是应该被尊重和保护的，但并不是为他们制造出一个真空的环境，局限他们原本可能就比较狭隘的视野，浇灌他们本就莫名其妙的自信心…
所以，《阳光普照》放映后的访谈，他全程没说话，直到有个观众提到了三十+女演员的困境…
哦，昨天电影节，海清强势发言，‘希望市场多给中生代女演员机会’…
还说了‘我们的片酬非常便宜’之类的。
之所以问沈良，大概是因为《浪姐》，他是策划人…