第263章：反传统【2/2】
如果说之前江哲对3d拍摄技术还是一知半解的话，那么经过《龙门飞甲》的拍摄之后他多少也算是弄清楚这里面的逻辑了。
与当下圈内圈外一味地追捧3d特效技术不同，江哲觉得一部电影是否适合3d制作，主要取决于影片的内容是什么样的。
如果电影画面的纵深变化较多，视觉要求高，拍成3d效果自然很好。
可如果电影中的夜戏太多，那么勉强使用3d特效反而会给观众带来不好的观影感受。
毕竟3d技术并不是一个万金油，更不是一个完美的特效技术。
它的优点十分明显，但同时3d技术的缺陷也十分突出。
江哲也是在去年拍摄《龙门飞甲》的时候才发现的这个问题。
而这也是后来他为什么劝徐老怪修改最后沙漠大决战的理由之一。
因为3d画面在突出空间错落感的同时，必然会牺牲一定的亮度和画面细节。
在这方面，江哲反而更喜欢摄影机拍摄出来的效果。
而对于江哲的看法，徐老怪虽然有点不服气但确实没办法否认。
毕竟在体验过一次之后，他也发现3d特效技术貌似更适合用来拍摄战争片和科幻片。
像《龙门飞甲》和《绣春刀》这种武侠电影，实际上并不是很适合用3d摄影的方式。
因为武侠电影中激烈的动作场面，本质上是和3d摄影的技术逻辑有冲突的。
太过快速的画面切换不仅仅会大大降低3d效果，同时也会让观众产生一些生理不适。
也正是意识到这一点，徐老怪才会在《龙门飞甲》中采用更加写意、飘逸的动作风格。
不过话又说回来，让电影画面乃至于剧情去主动适应技术，甚至为技术而改变，对于一种特效技术来说本就是一种失败了。
当然了，对于江哲的这句话徐老怪肯定是不同意的。
毕竟从《蜀山传》开始，徐老怪就不断让剧情为特效让步。
其实这也是《绣春刀》和《龙门飞甲》最大的不同之处。
看似这两部武侠电影都以明朝为背景，都有锦衣卫、太监、皇权斗争。
但从本质上来说，这其实是完全两种不同风格的武侠电影。
……
别看《龙门飞甲》用了最先进的电影特效技术，但实际上它的内核却是保守的。
因为在《龙门飞甲》中，正派总是所向无敌，能凭信仰的力量击败邪恶势力。
简而言之，它所表达的还是侠者的英勇与豪情。
走的还是传统武侠片的路子，讲的是快意恩仇、正邪不两立。
而《绣春刀》看似选择了保守的拍摄方式，但它的风格却是反传统的。
相比于《龙门飞甲》而言，《绣春刀》其实更多是在表达侠者的无奈与悲凉。
侠客，首先也是人。
是人，就会有人性。
再说的直白一点，那就是侠义之士首先要活下去，然后才会考虑什么侠义。
比如《绣春刀》的男主角沈炼就是这样的一個人。
如果用传统的武侠电影视角来看，沈炼其实都不算是一个好人。
毕竟《明史》有云：
锦衣卫“掌侍卫、缉捕、刑狱之事，着飞鱼服，配绣春刀，侍左右”。
可以说沈炼就是一个不折不扣的朝廷鹰犬，他的绣春刀下也没少沾染忠臣义士的血。
比如电影中身为忠臣之后的周妙彤，当年全家就是被沈炼亲自带人缉拿的。
所以在《绣春刀》中正派与反派的界限其实很模糊。
如果真要较真的话，那么电影中真正的大反派应该就是王朝末年的世道了。
沈炼三兄弟与其说是在和阉党厮杀，不如说是在和那个世道抗争。
因为无论是正派还是反派，其实都是在和宿命纠缠着。
即便是贵为皇帝，也终究难逃宿命的诅咒。
然而这也是江哲觉得最有意思的地方：
它讲的不是江湖儿女，不是快意恩仇，也不是朝堂权谋，而是世道！
但如果说《绣春刀》的格局有多大，那也未必。
毕竟大人物才有资格书写历史，小人物只能构成历史。
从这个角度来说，《绣春刀》其实只是讲述了几个小人物在明末挣扎求生的事情而已。
天将倾，生民如蝼蚁，不过求活而已！
所以即便江哲对大明这个王朝挺有好感的，甚至从某种程度上来说算是“明粉”。
但在看了相关史料研究之后，也不得不承认大明亡在崇祯手上不是没道理的。
甚至它不亡才是没天理。
毕竟王朝末年表面上看似乎只是军事上不行，但实则却是全方位的崩塌。
就如汉末、唐末一样，忠臣义士有功不赏，越死越少，自私自利之辈却青云直上，百多年恶性循环下来，大明王朝早就积重难返了。
对于这一点，在看完《绣春刀》剧本之后徐老怪也感慨良多。
但喜欢归喜欢，徐老怪自己也承认，像这样的电影他拍不来。
武侠电影在他看来只是成年人的童话。
《绣春刀》小中见大的方式所展现的家国天下的格局，他能欣赏但却做不到。
……
“他们经常这么吵吗？”
片场角落，看着江哲和徐老怪争论的模样，朱雅文在诧异之余忍不住小声的向一旁的杨密问道：
“老板和徐导不会打起来吧？”
闻听此言，一旁的吴晶和万倩亦是一脸好奇。
然而杨密闻言却当即掩嘴一笑道：
“放心，打不起来，要能打的过去年徐导早就打了。”
毕竟去年徐老怪可是差点就享受到了陆串的待遇，要打早打了。
事实也正是如此，没一会儿徐老怪便又和江哲有说有笑起来。
实际上除了好奇江哲的新片之外，徐老怪这次主要是为“唐人街电影宇宙”来的。
如今“电影宇宙”在圈内风头正劲，徐老怪自然也想试试水。
他这人就这样，只要是新鲜的东西就都想尝试一下。
比如去年上映的那部《狄仁杰之通天帝国》，徐老怪就准备搞一个“狄仁杰系列宇宙”出来。
“……这倒也不是不行！”
在听完徐老怪的想法之后，江哲倒没有打击他，只是直言道：
“只要你能整理出一个完整的世界观，将所有的故事串联起来，要做也能做。”
“但这个事情说起来简单，想要把框架搭起来却没什么容易。”
“我建议你先找些历史学家和编剧讨论一下，看看有哪些方向可以挖掘！”
虽然“狄仁杰电影宇宙”大概率是华艺主控的，但如果真的能实现江哲也乐见其成。
电影院里百花齐放，总好过一枝独秀，否则谁也长久不了……
与当下圈内圈外一味地追捧3d特效技术不同，江哲觉得一部电影是否适合3d制作，主要取决于影片的内容是什么样的。
如果电影画面的纵深变化较多，视觉要求高，拍成3d效果自然很好。
可如果电影中的夜戏太多，那么勉强使用3d特效反而会给观众带来不好的观影感受。
毕竟3d技术并不是一个万金油，更不是一个完美的特效技术。
它的优点十分明显，但同时3d技术的缺陷也十分突出。
江哲也是在去年拍摄《龙门飞甲》的时候才发现的这个问题。
而这也是后来他为什么劝徐老怪修改最后沙漠大决战的理由之一。
因为3d画面在突出空间错落感的同时，必然会牺牲一定的亮度和画面细节。
在这方面，江哲反而更喜欢摄影机拍摄出来的效果。
而对于江哲的看法，徐老怪虽然有点不服气但确实没办法否认。
毕竟在体验过一次之后，他也发现3d特效技术貌似更适合用来拍摄战争片和科幻片。
像《龙门飞甲》和《绣春刀》这种武侠电影，实际上并不是很适合用3d摄影的方式。
因为武侠电影中激烈的动作场面，本质上是和3d摄影的技术逻辑有冲突的。
太过快速的画面切换不仅仅会大大降低3d效果，同时也会让观众产生一些生理不适。
也正是意识到这一点，徐老怪才会在《龙门飞甲》中采用更加写意、飘逸的动作风格。
不过话又说回来，让电影画面乃至于剧情去主动适应技术，甚至为技术而改变，对于一种特效技术来说本就是一种失败了。
当然了，对于江哲的这句话徐老怪肯定是不同意的。
毕竟从《蜀山传》开始，徐老怪就不断让剧情为特效让步。
其实这也是《绣春刀》和《龙门飞甲》最大的不同之处。
看似这两部武侠电影都以明朝为背景，都有锦衣卫、太监、皇权斗争。
但从本质上来说，这其实是完全两种不同风格的武侠电影。
……
别看《龙门飞甲》用了最先进的电影特效技术，但实际上它的内核却是保守的。
因为在《龙门飞甲》中，正派总是所向无敌，能凭信仰的力量击败邪恶势力。
简而言之，它所表达的还是侠者的英勇与豪情。
走的还是传统武侠片的路子，讲的是快意恩仇、正邪不两立。
而《绣春刀》看似选择了保守的拍摄方式，但它的风格却是反传统的。
相比于《龙门飞甲》而言，《绣春刀》其实更多是在表达侠者的无奈与悲凉。
侠客，首先也是人。
是人，就会有人性。
再说的直白一点，那就是侠义之士首先要活下去，然后才会考虑什么侠义。
比如《绣春刀》的男主角沈炼就是这样的一個人。
如果用传统的武侠电影视角来看，沈炼其实都不算是一个好人。
毕竟《明史》有云：
锦衣卫“掌侍卫、缉捕、刑狱之事，着飞鱼服，配绣春刀，侍左右”。
可以说沈炼就是一个不折不扣的朝廷鹰犬，他的绣春刀下也没少沾染忠臣义士的血。
比如电影中身为忠臣之后的周妙彤，当年全家就是被沈炼亲自带人缉拿的。
所以在《绣春刀》中正派与反派的界限其实很模糊。
如果真要较真的话，那么电影中真正的大反派应该就是王朝末年的世道了。
沈炼三兄弟与其说是在和阉党厮杀，不如说是在和那个世道抗争。
因为无论是正派还是反派，其实都是在和宿命纠缠着。
即便是贵为皇帝，也终究难逃宿命的诅咒。
然而这也是江哲觉得最有意思的地方：
它讲的不是江湖儿女，不是快意恩仇，也不是朝堂权谋，而是世道！
但如果说《绣春刀》的格局有多大，那也未必。
毕竟大人物才有资格书写历史，小人物只能构成历史。
从这个角度来说，《绣春刀》其实只是讲述了几个小人物在明末挣扎求生的事情而已。
天将倾，生民如蝼蚁，不过求活而已！
所以即便江哲对大明这个王朝挺有好感的，甚至从某种程度上来说算是“明粉”。
但在看了相关史料研究之后，也不得不承认大明亡在崇祯手上不是没道理的。
甚至它不亡才是没天理。
毕竟王朝末年表面上看似乎只是军事上不行，但实则却是全方位的崩塌。
就如汉末、唐末一样，忠臣义士有功不赏，越死越少，自私自利之辈却青云直上，百多年恶性循环下来，大明王朝早就积重难返了。
对于这一点，在看完《绣春刀》剧本之后徐老怪也感慨良多。
但喜欢归喜欢，徐老怪自己也承认，像这样的电影他拍不来。
武侠电影在他看来只是成年人的童话。
《绣春刀》小中见大的方式所展现的家国天下的格局，他能欣赏但却做不到。
……
“他们经常这么吵吗？”
片场角落，看着江哲和徐老怪争论的模样，朱雅文在诧异之余忍不住小声的向一旁的杨密问道：
“老板和徐导不会打起来吧？”
闻听此言，一旁的吴晶和万倩亦是一脸好奇。
然而杨密闻言却当即掩嘴一笑道：
“放心，打不起来，要能打的过去年徐导早就打了。”
毕竟去年徐老怪可是差点就享受到了陆串的待遇，要打早打了。
事实也正是如此，没一会儿徐老怪便又和江哲有说有笑起来。
实际上除了好奇江哲的新片之外，徐老怪这次主要是为“唐人街电影宇宙”来的。
如今“电影宇宙”在圈内风头正劲，徐老怪自然也想试试水。
他这人就这样，只要是新鲜的东西就都想尝试一下。
比如去年上映的那部《狄仁杰之通天帝国》，徐老怪就准备搞一个“狄仁杰系列宇宙”出来。
“……这倒也不是不行！”
在听完徐老怪的想法之后，江哲倒没有打击他，只是直言道：
“只要你能整理出一个完整的世界观，将所有的故事串联起来，要做也能做。”
“但这个事情说起来简单，想要把框架搭起来却没什么容易。”
“我建议你先找些历史学家和编剧讨论一下，看看有哪些方向可以挖掘！”
虽然“狄仁杰电影宇宙”大概率是华艺主控的，但如果真的能实现江哲也乐见其成。
电影院里百花齐放，总好过一枝独秀，否则谁也长久不了……